Schubert et la beauté du crépuscule

Nicolas Ellis est directeur artistique, chef d’orchestre et fondateur de l’Orchestre de l’Agora et collaborateur artistique de l’Orchestre Métropolitain et de Yannick Nézet-Séguin. Il a également été nommé premier chef invité des Violons du Roy pour un contrat d’une durée de trois ans, débutant lors de la saison 2023-2024.

Nicolas Ellis est chef d’orchestre invité auprès de nombreux orchestres canadiens tels que Les Violons du Roy, l’Orchestre symphonique de Québec, l’Orchestre du Centre National des Arts, le Vancouver Symphony Orchestra, l’Orchestre de chambre I Musici de Montréal, l’Orchestre Métropolitain, le Kitchener-Waterloo Symphony, Symphony Nova Scotia, le Saskatoon Symphony Orchestra, le Royal Conservatory de Toronto et Les Grands Ballets Canadiens et collabore également régulièrement avec l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal.

Lors de la saison 2022-2023, il a été invité à diriger des représentations du War Requiem de Britten à l’Opéra de Graz en plus de retourner à l’Orchestre National de Bretagne comme chef invité. Il a également collaboré à titre de chef assistant de Raphaël Pichon et de l’Ensemble Pygmalion dans des productions de Fidelio (Opéra comique) et de Idomeneo (Festival d’Aix-en-Provence).

M. Ellis a fondé l’Orchestre de l’Agora en 2013. L’Agora utilise la musique comme outil de changement social durable et se démarque sur la scène montréalaise par ses programmes innovants et audacieux. Son répertoire s’étend des six Concertos brandebourgeois de Bach, à l’opéra The Turn of the Screw de Britten, aux concerts de musiques nouvelles et plus récemment l’ensemble a présenté la 3^e symphonie de Mahler lors de son Gala de la Terre, un événement-bénéfice levant des fonds pour des organismes environnementaux canadiens. L’Orchestre de l’Agora présente de nombreux concerts dans la communauté auprès d’adolescents aux prises avec des troubles de santé mentale, des ateliers éducatifs pour les jeunes ainsi que des concerts-ateliers à la Prison de Bordeaux, à Montréal.

Nicolas Ellis est le récipiendaire de la Bourse de carrière Fernand-Lindsay 2017 et a été nommé Révélation classique de Radio-Canada 2018-2019. Plus récemment, il s’est vu décerné le Prix Goyer Mécénat Musica 2021.

Avec une « une sonorité dense et généreuse, et une diction précise, sobre et majestueuse » (Diapason), l’altiste Marina Thibeault offre un jeu d’une grande richesse à travers une diversité de genres. Nommée Révélation de l'année 2016-2017 par Radio-Canada, elle a depuis joué au Canada, aux États-Unis et en Europe, présentant des concerts dynamiques avec une présence sur scène engageante et élégante. 

Marina Thibeault s’est produite comme soliste avec l’Orchestre Philharmonique de la République tchèque du Nord, l’Orchestre de Mariánské Lázně, l’Orchestre de chambre de Santiago, le Verbier Festival, l’Orchestre Métropolitain et La Sinfonia Toronto, pour n’en mentionner que quelques-uns. Chambriste passionnée, elle a collaboré entre autres avec le Quatuor Guarneri, le Cleveland Quartet, Charles Richard-Hamelin, Marie-Nicole Lemieux et Johannes Moser. Son intérêt pour la musique nouvelle l'a amenée à travailler avec des compositeurs tels que John Corigliano, Joan Tower et Krzysztof Penderecki.

Son premier album, Toquade, publié en avril 2017 sous étiquette ATMA, a été nominé dans la catégorie Album classique de l’année au Gala de l’ADISQ 2017 et aux Prix Opus 2018. Son deuxième disque, Elles, nominé aux Prix Juno 2020, rend hommage aux compositrices avant-gardistes, de Clara Schumann à celles d’aujourd’hui. Dans la même lignée que son projet de recherche sur le genre en musique, Marina Thibeault a développé le vaste projet Elles en plusieurs versions afin de susciter une prise de conscience face aux situations que vivent les femmes les plus vulnérables et pour mieux faire connaître les organismes soutenant cette cause importante. L’adaptation-concert d’Elles présente un programme d'œuvres pour alto solo écrites par Ana Sokolović, Dorothy Chang et Melody McKiver.

Marina Thibeault est lauréate de nombreuses distinctions, dont le prix de la Fondation Père Lindsay (2017) et de la Fondation Sylva-Gelber (2016). Elle a également été nommée dans le palmarès des 30 musiciens de l’heure de moins de 30 ans par CBC (2016). Elle a remporté le premier prix dans la catégorie des cordes au Prix d'Europe (2015), au Concours de concerto de McGill (2015), le Prix Radio-Canada Jeunes Artistes (2007), ainsi qu'un prix spécial au Beethoven Hradec International Viola Competition (2008).