Cameron Crozman et le génie des Lumières

Nicolas Ellis est le directeur musical de l’Orchestre national de Bretagne ainsi que le premier chef invité des Violons du Roy. Il est également le directeur artistique de l’Orchestre de l’Agora qu’il a fondé à Montréal en 2013.

Nicolas Ellis est l’un des chefs d’orchestre les plus actifs sur la scène canadienne. Il a dirigé le Vancouver Symphony, l’Orchestre du Centre national des Arts, l’Orchestre de chambre I Musici de Montréal, l’Orchestre symphonique de Québec, le Saskatoon Symphony Orchestra, Les Grands Ballets Canadiens, l’Opéra de Québec et l’Opéra de Montréal. À l’international, il a notamment été invité à l’Opéra de Graz et le San Diego Symphony.

Lors de la saison 2024-2025, il fait ses débuts au Tampere Philharmonic en Finlande, le Luxembourg Philharmonic, le Sydney Symphony Orchestra et dirige une nouvelle production de la Flûte enchantée à l’Opéra de Rennes. Au Canada, il fait ses débuts avec le Edmonton Symphony Orchestra en plus d’être de retour à l’Orchestre Métropolitain et l’Opéra de Montréal dans une production de L’enfant et les sortilèges.

Parmi les rencontres musicales qui l’ont fortement influencé, on compte celle avec Yannick Nézet-Séguin et l’Orchestre Métropolitain avec qui il a travaillé à titre de collaborateur artistique, poste qu’il a occupé de 2018 à 2023, ainsi que celle avec Raphaël Pichon, chef de l’Ensemble Pygamlion, pour qui il a été chef assistant lors de production d’opéras à l’Opéra-Comique, au Festival d’Aix-en-Provence et au Festival de Salzbourg.

À la barre de son Orchestre de l’Agora, Nicolas Ellis dirige un riche éventail du répertoire allant du Couronnement de Poppée de Monteverdi jusqu’à la 3^e Symphonie de Mahler. Au cœur de la mission de l’Agora, Nicolas Ellis a mis sur pied des projets de créations musicales avec des adolescents vivant des troubles de santé mentale, des ateliers musicaux éducatifs pour enfants ainsi qu’une série de concerts mensuels à la Prison de Bordeaux à Montréal. Toujours avec l’Agora, il a également présenté la 3^e édition du Gala de la Terre en juin 2024, une grande levée de fonds pour des organismes environnementaux œuvrant au Canada autour de la Symphonie alpestre de Richard Strauss et Le chœur des bélugas, une création de Claudie Bertounesque avec bande électro-acoustique utilisant des chants de bélugas du Fleuve St-Laurent.

Nicolas Ellis est le récipiendaire de la Bourse de carrière Fernand Lindsay 2017 et il s’est également vu décerné le Prix Goyer Mécénat Musica 2021.

Qualifié de « prochaine étoile canadienne du violoncelle » (CBC Music) et nommé « Révélation Radio-Canada 2019-2020 » en musique classique, le violoncelliste Cameron Crozman jouit d’une renommée tant nationale qu’internationale. Ses récitals et concerts de musique de chambre le mènent aux quatre coins du Canada, des États-Unis et de l’Europe, de même que dans des salles aussi prestigieuses que le Shanghai Oriental Arts Center, la Philharmonie de Berlin, la Philharmonie de Paris, le Mann Centre de Philadelphie et le Centre national des Arts du Canada. En 2012, il remporte le prix Michael-Measures du Conseil des arts du Canada et est invité à se produire en solo dans le cadre d’une tournée en Amérique du Nord avec l’Orchestre national des jeunes du Canada et le chef d’orchestre Alain Trudel. À titre de soliste, il a en outre partagé la scène avec certains des orchestres les plus importants au pays, dont l’Orchestre philharmonique de Hamilton et les orchestres symphoniques de Québec, de Montréal, de Winnipeg et de l’île de Vancouver, sous la direction de grands chefs comme Gemma New, Fabien Gabel et Edwin Outwater.

Collaborateur et chambriste passionné, Cameron joue régulièrement avec des musiciens de réputation internationale tels que James Ehnes, Augustin Hadelich, Boris Giltburg, Martin Beaver, Inon Barnatan, James Campbell, Huw Watkins, Gérard Caussé, et les membres des quatuors Ébène, New Zealand et Penderecki. Il se produit aussi dans différents festivals à l’étranger, comme les festivals de musique de chambre de Seattle, de Montréal et d’Ottawa (Chamberfest), le Festival de musique d’été de Toronto, les festivals Frontiers de Birmingham et Musica nova Helsinki, et le festival Musique et Vin au Clos Vougeot, en Bourgogne. On a par ailleurs pu l’entendre à CBC/Radio-Canada, Radio France, Radio Classique et Medici.tv.

Son premier album, Cavatine, enregistré sur le violoncelle Stradivarius « Bonjour » (v. 1696), a été salué par la critique en 2019, notamment par le magazine français Classica, qui le décrit ainsi : « techniquement parfait et d’un style personnel, qui donne envie de le réentendre ». Son plus récent album solo, Britten : Suites pour violoncelle, dont le lancement a eu lieu à Monaco en présence de la princesse de Hanovre, lui vaut déjà des éloges semblables. Il s’est d’ailleurs vu attribuer les meilleures notes du célèbre magazine Diapason, l’une de publications les plus réputées en musique classique.

Cameron compte parmi les six violoncellistes sélectionnés à travers le monde pour faire partie de la Classe d’excellence de violoncelle 2016-2017 de Gautier Capuçon, à la Fondation Louis-Vuitton. À la suite de ses études avec Paul Pulford, au Canada, il passe six ans en France pour étudier au Conservatoire de Paris, où il se perfectionne auprès de Michel Strauss et de Guillaume Paoletti. Il y obtient, avec haute distinction, un diplôme de 2^e cycle supérieur « conférant le grade de master » (l’équivalent d’une maîtrise) en violoncelle, et termine parallèlement des études de 2^e cycle en musique de chambre sous la direction de Claire Désert et d’Ami Flammer, de même qu’un diplôme d’artiste en répertoires contemporains et en création. Il a également participé aux classes de maître de certains des violoncellistes les plus éminents, tels que János Starker, Anner Bylsma, Laurence Lesser, Tsuyoshi Tsutsumi, Gary Hoffman, Richard Aaron et Colin Carr. Musicien très actif auprès de la nouvelle génération, Cameron a été invité à donner des classes de maître notamment à l’Académie Rainier III de Monaco, au Mount Royal Conservatory de Calgary et au Conservatoire de musique de Victoria.