Carnegie Hall

Jonathan Cohen mène une remarquable carrière de chef d’orchestre, de violoncelliste et de claveciniste. Réputé pour sa passion et son engagement envers la musique de chambre, il maîtrise avec autant d’aisance divers répertoires, comme l’opéra baroque et les œuvres symphoniques classiques. Il est le nouveau directeur artistique de la Handel and Haydn Society, en plus de continuer comme directeur artistique d’Arcangelo, directeur musical des Violons du Roy et directeur artistique du Tetbury Festival.

Durant la saison 23-24, Jonathan Cohen continue d’être présent des deux côtés de l’Atlantique. En Europe, il dirige l’Orchestre du Festival de Budapest, le Kammerorchester Basel, l’Orchestre philharmonique de Radio France, l’Orchestre philharmonique royal de Liège et le Hessischer Rundfunk Sinfonieorchester. Au cours de sa première saison en tant que nouveau directeur artistique, il dirige la Handel and Haydn Society dans des chefs-d’œuvre baroques, dont Israël en Égypte et Le Messie de Handel. Il dirige également Le Messie avec le San Francisco Symphony tandis que les projets avec Les Violons du Roy incluent l’Oratorio de Noël de Bach et une tournée américaine avec Miloš Karadaglić.

En 2010, Jonathan Cohen a fondé l’ensemble Arcangelo dans un désir de mener à bien des projets spéciaux de haute qualité. L'ensemble a été le premier à être nommé Ensemble baroque en résidence au Wigmore Hall, avec lequel il bénéficie d'une association étroite et continue, et a fait des tournées dans des salles et des festivals exceptionnels, notamment la Philharmonie de Berlin, le Vienna Konzerthaus, le Barbican Centre, la Kölner Philharmonie, le Festival de Salzbourg, le Festival de musique ancienne de Bruges et trois apparitions aux BBC Proms, dont Theodora de Handel (2018) et une représentation télévisée de la Passion selon saint Matthieu de Bach (2021).

Arcangelo étant fort occupé et très sollicité en studio, l'ensemble a produit 28 albums salués par la critique, dont Arias for Guadagni et les cantates de Bach avec Iestyn Davies (Hyperion, Gramophone Award 2012 et 2017), les concertos pour violon de Mozart avec Vilde Frang (Warner, Echo Klassik Award 2015) les concertos pour violoncelle de C.P.E. Bach avec Nicolas Altstaedt (Hyperion, BBC Music Magazine Award 2017), les Sonates en trio, op. 1 de Buxtehude (Alpha Classics, nomination aux Grammy 2018), Tiranno avec Kate Lindsey (Alpha, Sunday Times Records of the Year 2021). Les plus récents enregistrements d’Arcangelo incluent Sacroprofano avec Tim Mead (Alpha, paru en 2023), Theodora de Handel et des œuvres posthumes de Buxtehude (Alpha, parution prévue pour 2024), Chandos Anthems de Handel (Alpha, parution prévue pour 2025) et un projet sur les concertos pour violoncelle de Boccherini sur instruments d’époque avec Nicolas Altstaedt (Alpha).

Sans contredit l’une des grandes figures actuelles de la guitare, Miloš parcourt les salles de concert et les festivals les plus réputés au monde, se produisant entre autres avec l’Orchestre symphonique de Chicago, l’Orchestre de Philadelphie, l’Orchestre philharmonique de Los Angeles et l’Orchestre de Cleveland.

Ses trois premiers albums, signés Deutsche Grammophon, ont connu un succès retentissant aux quatre coins du globe et fait de lui un véritable « héros de la guitare classique » (BBC Music Magazine). La version du célèbre concerto de Rodrigo qu’il a enregistrée avec Yannick Nézet-Séguin et l’Orchestre philharmonique de Londres lui a notamment valu le titre de « roi d’Aranjuez » dans le Sunday Times, tandis que son disque Blackbird: The Beatles Album, qui inclut des duos avec Gregory Porter, Tori Amos, Steven Isserlis et Anoushka Shankar, a été encensé par la critique. Paru en 2019, Sound of Silence a pour sa part rejoint les premiers enregistrements du musicien, cette fois en tête du palmarès britannique et du classement d’Amazon.

Miloš est le premier guitariste classique à avoir joué en récital au Royal Albert Hall de Londres, une performance que le journal The Guardian décrivait ainsi : « Ce qui est de loin le plus remarquable, c’est que le guitariste ait pu à lui seul donner une ambiance si intime à un espace aussi vaste. » The Independent ajoutait alors : Miloš est « non seulement un musicien sérieux et accompli, mais aussi un vrai magicien ».

En août 2018, Miloš fait un retour triomphal au Royal Albert Hall dans le cadre des BBC Proms, créant, avec l’Orchestre symphonique de la BBC, le concerto pour guitare Ink Dark Moon, écrit spécialement pour lui par le compositeur Joby Talbot. Ayant à cœur de valoriser les nouvelles œuvres du répertoire, le guitariste se joint à l’Orchestre du CNA d’Ottawa un peu moins d’un an plus tard, en mai 2019, pour interpréter le concerto The Forest d’Howard Shore, une œuvre commandée spécialement pour lui.

Ces deux concertos s’ajouteront à la pièce Full Moon de Ludovico Einaudi et à la « Rêverie » de Schumann (Scènes d’enfants) pour constituer le sixième album de Miloš, The Moon and the Forest. Paru en 2021, celui-ci marque le 10^e anniversaire de la collaboration du musicien avec la maison de disques Decca et a été salué par la critique, notamment par le magazine Gramophone, qui le dépeint comme un album présentant « la relation guitare-orchestre sous de nouvelles perspectives, défendues avec fougue et conviction ».